GarageBand는 Apple이 제공하는 오디오 워크스테이션 겸 음악 제작 앱으로, Mac, iPad, iPhone에서 다양한 디지털 악기를 활용해 트랙을 쌓고 자신만의 음악 작품을 완성할 수 있게 해줍니다.
이 글에서는 iOS 버전을 중심으로 설명합니다. iPad나 iPhone에서 곡을 만드는 첫 단계부터 드럼과 베이스 반주 트랙 제작, 기타와 피아노 레이어링, 멜로디 실험, 그리고 마지막으로 리프 편집·수정과 볼륨 밸런싱까지 차근차근 안내해 드립니다.
프로젝트 생성(또는 가져오기)
GarageBand를 실행하면 '문서 생성(Create Document)' 옵션이 나타납니다. 이름이 조금 생소하게 느껴질 수 있지만, 여기서 문서란 곧 프로젝트를 의미합니다.
이 항목을 탭하면 바로 시작할 수 있습니다.
화면 왼쪽에는 기존에 만든 GarageBand 프로젝트를 가져올 수 있는 여러 저장 위치가 표시됩니다.
초기 설정 옵션
새 프로젝트를 시작하면 화면 상단에서 두 가지 모드 중 선택할 수 있습니다. 바로 라이브 루프(Live Loops)와 트랙(Tracks)입니다.
라이브 루프는 사전 녹음된 루프를 연주하듯 조합하고 녹음하는 방식입니다. 재미있지만, 자신만의 음악을 만들고 싶다면 트랙을 선택하는 것이 좋습니다.
화면 중앙에는 키보드, 기타, 스트링, 베이스, 그리고 새롭게 추가된 월드(World) 섹션 등 사용 가능한 악기 목록이 보입니다. 퍼커션 옵션도 두 가지가 있는데, 드럼(Drums)과 드러머(Drummer)입니다. 둘 다 사용할 수 있지만, 이번 프로젝트에서는 더 직접적으로 조작할 수 있는 드럼을 선택하겠습니다.
드럼에는 스마트(Smart), 어쿠스틱(Acoustic), 비트 시퀀서(Beat Sequencer) 세 가지 모드가 있습니다. 역시 어떤 것이든 사용할 수 있지만, 이번에는 스마트 드럼을 활용해 보겠습니다.
스마트 드럼
스마트 드럼 화면에는 큰 그리드가 있고, 그 옆에 드럼 킷의 각 구성 요소 아이콘이 배치되어 있습니다. 왼쪽 아이콘은 현재 선택된 킷을 나타내며, 탭하면 다른 킷도 확인하고 변경할 수 있습니다.
패턴을 만들려면 킷 아이콘을 원하는 위치로 끌어다 놓으면 됩니다. 크게(Loud), 복잡하게(Complex), 단순하게(Simple), 작게(Quiet) 영역 중 하나에 배치하고, 위치를 옮겨가며 자유롭게 실험해 보세요.
무작위 패턴을 원한다면 화면 왼쪽 하단의 주사위 아이콘을 탭하면 됩니다.
비트 설정
패턴이 정해졌다면(언제든 나중에 변경 가능) 첫 번째 트랙을 녹음할 차례입니다.
화면 상단의 빨간색 녹음(Record) 버튼을 탭하면 네 번의 카운트 인트로가 들린 후 드럼 녹음이 시작됩니다(녹음 버튼을 다시 누르면 정지). 그리드 위의 아이콘을 실시간으로 움직여 비트를 조정할 수도 있습니다.
프로젝트 페이지
화면 왼쪽 상단에는 세 개의 아이콘이 있습니다. 첫 번째는 양옆에 작은 사각형이 있는 큰 사각형 모양으로, 새 악기를 선택할 때 사용합니다.
그 옆의 줄 세 개 아이콘은 프로젝트 페이지로 이동하는 버튼이며, 마지막 아이콘은 트랙 설정용입니다.
가운데 버튼을 탭하면 프로젝트 페이지가 열립니다. 여기서 상단에 드럼 트랙이 보이는데, 두 번 탭하면 복사나 삭제 등 몇 가지 옵션이 나타납니다.
왼쪽 하단의 + 버튼을 탭하면 베이스 추가 단계로 넘어갈 수 있습니다.
스마트 베이스
메뉴에서 스마트 베이스를 선택하면 새로운 컨트롤 패널이 나타납니다. 로커 스위치를 코드(Chords)로 설정하면 상단에 코드 문자가 표시된 열들이 나타납니다.
각 열의 음들은 해당 코드에 속한 음들이므로, 엉뚱한 음을 치지 않고도 쉽게 리프를 연주할 수 있습니다.
오토플레이(Autoplay) 설정도 있습니다. 이 기능을 사용하면 선택한 코드에 맞는 리프가 자동으로 연주되며, 실시간으로 코드를 변경할 수 있습니다. 물론 완전한 컨트롤을 원한다면 코드 대신 노트(Notes) 모드로 전환하면 됩니다.
재생 버튼을 누르고 드럼에 맞춰 함께 연주해 보세요.
트랙 녹음하기
그루브가 마음에 들면 이제 트랙을 녹음할 차례입니다.
마찬가지로 녹음 버튼을 누르고, 네 번의 카운트 인트로를 기다린 후 드럼에 맞춰 연주하면 됩니다. 실수했다면 트랙을 멈추고 되감기(Rewind) 버튼을 누른 후 다시 시작하세요.
코드 진행을 미리 적어두면 이후 다른 악기를 추가할 때 큰 도움이 됩니다.
기타 트랙 추가하기
같은 과정으로 기타와 피아노 트랙도 추가할 수 있습니다.
곡에 두께감을 더하기 위해 초반에 리듬 기타 트랙을 추가하는 것이 좋습니다.
이렇게 하려면 스마트 기타 트랙을 추가한 후 기타 종류를 선택하세요. 어쿠스틱은 언제나 무난한 선택이지만, 더 경쾌한 곡이라면 일렉트릭 기타를 선택할 수도 있습니다.
이제 각 열을 손가락으로 아래로 쓸어내려 직접 코드를 연주하거나, 상단의 코드 문자를 탭해 자동으로 연주되게 할 수 있습니다. 오토플레이 옵션 역시 활용할 수 있습니다.
곡 구조 확장하기
곡의 기본 구조가 갖춰졌다면 이제 리드 라인과 멜로디를 추가하며 실험해 볼 차례입니다.
새 악기를 선택하세요. 여기서는 곡 분위기에 어울리는 일렉트릭 기타를 사용하지만, 피아노, 신스, 스트링, 심지어 어후(二胡) 등 어떤 악기든 좋습니다.
선택기를 노트(Notes)로 전환하면 원하는 어떤 선율이든 자유롭게 연주할 수 있습니다.
대부분의 솔로 악기에서는 현을 구부리거나 위아래로 슬라이드해 글리산도 효과를 낼 수 있습니다. 또한 여러 개의 음을 동시에 연주할 수 있어 리프와 멜로디에 더 풍성하고 깊이 있는 느낌을 더할 수 있습니다.
연주할 라인을 익힌 후 녹음 버튼을 눌러 트랙에 담으세요.
리프 편집 및 수정
리프를 직접 만드는 것은 스마트 패턴을 활용하는 것보다 어렵기 때문에, GarageBand에는 실수를 수정하거나 더 복잡한 시퀀스를 추가할 수 있는 편집기가 포함되어 있습니다.
프로젝트 페이지로 이동해 해당 리프를 두 번 탭한 후 편집(Edit)을 선택하세요.
편집 화면에서는 리프가 개별 음표로 나뉘어 막대 형태로 표시됩니다. 가로로 드래그하면 타이밍을 고칠 수 있고, 세로로 드래그하면 음을 변경할 수 있습니다.
왼쪽 상단의 펜(Pen) 아이콘을 슬라이드하면 편집 모드로 진입합니다. 이제 메인 패널을 탭해 새 음표를 추가할 수 있으며, 기존 음표와 같은 방식으로 수정할 수 있습니다.
트랙 볼륨 밸런싱
프로젝트에 여러 트랙이 생겼다면 볼륨 균형을 맞춰야 할 차례입니다.
프로젝트 페이지에서 왼쪽의 악기 열을 끌어당기면 각 트랙의 볼륨 슬라이더가 나타납니다. 만족스러운 밸런스가 나올 때까지 조정하세요.
이것으로 GarageBand에서 노래 한 곡을 완성했습니다. 더 깊이 들어가 마무리 작업을 하고 싶다면 GarageBand 편집 방법 관련 글도 함께 참고해 보세요.